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Santo Domingo. R.D. La internacional banda Montesanto se encuentra promocionando su más reciente tema que lleva como título “Danzando en las olas”, una exquisita propuesta musical con la cual buscan enviar un mensaje de esperanza en medio de la pandemia. “Con este tema queremos recordarle a todo el que nos escucha el valor que tenemos para Dios y que a pesar de cualquier circunstancia no temamos, pues Él está con nosotros”, explicó Douglas D’Lima, líder de la banda y productor musical del tema. Una exaltante lírica y producción que para Sinaí Urdaneta, también integrante de la agrupación venezolana, es una bendición que quisiera compartir con los numerosos seguidores de Montesanto. “Contar con la experiencia de Douglas D’lima como productor musical y David D’lima como arreglista y co productor musical, nos brindó la seguridad que necesitábamos para obtener el resultado que queríamos. Fue muy emocionante entrar al estudio a grabar esta canción. Cada melodía y ritmo fueron atrapando aún más nuestros corazones. Sin duda alguna ha sido una de nuestras mejores experiencias de grabación”, confesó. Asimismo “Danzando en las olas” que es autoría de We The Kingdom, está acompañado de un audiovisual con todas las de la ley que se puede disfrutar en su canal de youtube Montesanto Oficial, imágenes, que entienden, aportarán sobremanera a su éxito. “Este video, realizado por la compañía MS Media y Seven Media, fue grabado en los costas de Juan Dolio, República Dominicana, con el propósito de mostrar cómo en medio del mar y su inmensidad, Dios nos canta una canción de amor”, aporta Yao D’Lima. En ese mismo tenor, Douglas explica que la experiencia al grabar el video fue increíble, debido a que pudieron “captar unos atardeceres hermosos, así como encontrar edificaciones deshabitadas que le sumaron un entorno muy interesante al concepto que traíamos en mente. ¡Estamos muy satisfechos con lo logrado!”. La banda Montesanto también cuenta con un álbum de estudio llamado “Fuego X Dios”, así como el mismo en versión live, disponible en todas las plataformas digitales. Por igual, fue premiada como “Banda Revelación Central”, en los premios El Galardón, celebrados este año en República Dominicana. “Esa importante premiación nos estimula a seguir pregonando el necesario mensaje de que todas las personas puedan conocer a un Dios que está más cerca de lo que pensamos, y que está dispuesto a demostrarnos su amor en cada cosa que ha creado”, finaliza Urdaneta. Montesanto - Danzando en las Olas / ft Stef Dlima (Cover Dancing on the waves - We The Kingdom) Montesanto - Danzando en las Olas / ft Stef Dlima (Cover Dancing on the ...

Desde el corazón de Santiago a conquistar el corazón del mundo, con dos audiovisuales que se pueden escuchar en YouTube y otras plataformas musicales. Por Nelson Reyes Estrella Santiago: Con una nueva propuesta musical el joven talento de Santiago, Ivano, se lanza a conquistar el mundo, con una fusión musical para las viejas y nuevas generaciones que gustan del ritmo pop y fusión de este con otros ritmos. Bajo este concepto innovador y cantándole al amor y al desamor, en este 2020 el joven músico y cantante, lanza su nueva oferta musical, un video rodado en Manhattan, y que lleva el nombre de la ciudad neoyorquina. La propuesta musical se puede disfrutar en las diferentes plataformas musicales, Spotify, Apple Music, Deezer y en YouTube, donde alcanza miles de visualizaciones y comentarios positivos, y cautivando a jóvenes y no tan jóvenes. Además de Manhattan, en el presente año Ivano ha lanzado el sencillo musical “Encadenado” que casi logra las 30 mil visualizaciones en YouTube. Sobre Ivano Ha estudiado en el ICA Santiago y representado la República Dominicana, cantando y estudiando durante 3 años en una compañía de cruceros italiana. ¡Siendo uno de los primeros en hacer performs en español a voz y guitarra! Su trayectoria musical abarca decenas de canciones inéditas, lo que le ha permitido realizar presentaciones en diferentes escenarios de Santiago, su ciudad natal, y en el extranjero, donde comienza con buena aceptación en ciudades de Europa y Estados Unidos. Manhattan Es una canción de su autoría escrita a esos amores que uno sueña volver a reencontrar con la esperanza de una segunda oportunidad. La canción la produjo Guy Frómeta, quien fue baterista de Juan Luis Guerra, Patricia Pereira, Sonia Silvestre, entre otros. El tema presenta un estilo entre la balada y el pop moderno, así se describe Manhattan. El audio visual fue dirigido por Rigoberto Genao (Rskfamafilms), grabado en la ciudad de New York. ¡Escucha “Manhattan y Encadenado” en tu plataforma favorita! YouTube Sencillo “Manhattan” https://www.youtube.com/watch?v=sjLrY6fqjlA&fbclid=IwAR2ZM-x8Hv72v5ZF-k_83TUR7wvypKlll7hryVc89QjrXL1h4U2tUS6ETNE Sencillo “Encadenado” https://www.youtube.com/watch?v=EC3hyI9F7cI Spotify: https://open.spotify.com/album/7cCTl7... Apple Music: https://music.apple.com/do/album/manh... Deezer: Descubre "Manhattan" de Ivano en Deezer https://deezer.page.link/KbDhk5aiWCaE... Instagram: https://www.instagram.com/ivanomusica...

Santo Domingo- El Centro de Exportación e Inversión de la República Dominicana (ProDominicana) y la Dirección General de Cine (DGCINE) firmaron este lunes un nuevo acuerdo de cooperación interinstitucional para el fomento de las inversiones y el desarrollo de la industria de cine en el país. El evento tuvo lugar en las instalaciones de ProDominicana. Este nuevo acuerdo de cooperación interinstitucional representa una alianza estratégica renovada, enfocada en el desarrollo de iniciativas para el fomento, la promoción y la facilitación de las inversiones, así como para establecer mecanismos de coordinación destinados a impulsar el desarrollo de la industria del cine. “Hemos colocado a la industria del cine entre nuestros sectores estratégicos de inversión, considerando su alto potencial y sus aportes para el desarrollo económico, la generación de empleos, la promoción cultural y la identidad dominicana” indicó Biviana Riveiro Disla, directora ejecutiva de ProDominicana. Además, Riveiro destacó que, desde octubre del año en curso, ProDominicana y DGCINE han mantenido labores permanentes de consulta y discusión para el fortalecimiento de esta importante alianza para la promoción y el desarrollo de la industria cinematográfica dominicana. Por otro lado, Yvette Marichal, Directora General de la Dirección General de Cine (DGCINE) y secretaria del CIPAC expresó que “Con esta nueva alianza aseguramos una coordinación interinstitucional adecuada para respaldar las iniciativas de promoción, inversión y desarrollo de la industria de cine de República Dominicana. SOBRE EL ACUERDO Como elemento clave, el nuevo acuerdo incluye la realización de esfuerzos dirigidos a impulsar el posicionamiento de República Dominicana como un destino atractivo y competitivo para el rodaje de producciones audiovisuales de calidad internacional. A estos fines, dispone la identificación y promoción de locaciones; la realización de estudios y campañas de promoción sobre las oportunidades y los incentivos de nuestra industria de cine; la creación de un mecanismo de análisis, discusión y planteamiento de soluciones, ante las amenazas que puedan afectar las inversiones y el crecimiento de la industria de cine; y finalmente, el apoyo a la creación de ofertas formativas, becas y programas capacitación que permitan el desarrollo de las capacidades que la industria necesita. Entre las responsabilidades de las partes, se incluye la concertación de acciones con el sector privado, frente a las problemáticas y desafíos que afecten el clima de inversión o la competitividad de esta industria. República Dominicana, a través de la Ley No. 108-10, ofrece diversos incentivos en forma de deducciones y exenciones fiscales para la actividad cinematográfica, incluyendo la internación temporal exonerada de los equipos y bienes necesarios para la filmación.

. Santo Domingo. R.D. Los organizadores del Festival Internacional de Cine GLBTIQ - Santo Domingo OutFest, anunciaron la realización de la 11va versión de dicho evento, a celebrarse del 9 al 13 de diciembre, con la participación de 56 producciones y más de 16 países. Daniel Benítez, director ejecutivo del Santo Domingo OutFest, explicó que este año, debido a la pandemia, el festival se realizará de manera virtual. “Todo nuestro querido público podrá seguir disfrutando de las producciones GLBTIQ que se realizan a nivel mundial, a pesar de la pandemia, y podrán acceder a las películas, programa y demás, a través del portal que hemos creado para estos fines: www.sdqoutfest.org. En esta versión presentaremos 40 cortos de ficción, 3 cortos documentales, 7 largos de ficción y 6 largos documentales”, detalló Benítez. De igual manera, Leonardo Sánchez, director ejecutivo de Amigos Siempre Amigos (ASA), adelantó que entre los países participantes estarán España, Francia, Alemania, Bélgica, México, Brasil, Eslovenia, Argentina y Guatemala. “Por igual, entre las producciones a presenciar tendremos “Bajo mi piel morena”, “Las mil y una”, “La generación silenciosa”, “El desconcierto”, “Samurai”, “Carmín sangre” y “Una doble vida”, informó Sánchez. Sánchez también explicó, que la intención del Santo Domingo OutFest es “provocar la reflexión sobre la realidad asociada a la diversidad sexual en nuestro país, a partir de la proyección de producciones cinematográficas de temáticas asociadas a la promoción de los derechos humanos de los grupos representativos de la diversidad sexual, y la realización de otras actividades vinculadas con el arte y la cultura, con miras a provocar cambios en las actitudes de personas que asisten al festival y de forma colateral en la sociedad”. Este año la tan esperada celebración tendrá como auspiciadores al Servicio Judío Americano Mundial, Programa Conjunto de las Naciones Unidas sobre el VIH/SIDA (ONUSIDA), Agencia de los Estados Unidos para el Desarrollo Internacional (USAID), el Programa de las Naciones Unidas para el Desarrollo (PNUD), el Centro Cultural de España en Santo Domingo y el Restaurante Lincoln Road. En sus diez versiones anteriores, este festival ha logrado posicionarse como una actividad artística/ cultural de prestigio en el mundo de la cinematografía dominicana y de otras artes. Veintidós mil personas han disfrutado, de las ciento setenta proyecciones cinematográficas realizadas en Santo Domingo y otras ciudades del país, quinientas películas proyectadas y más de setenta actividades de educación, para la creación de audiencia y en apoyo a la capacitación de actores y técnicos vinculados al mundo del cine, posicionan al Santo Domingo OutFest, como una actividad de importancia en el mundo cultural de la República Dominicana.

San Cristóbal,República Dominicana.-El diputado Otoniel Tejeda felicita a todos músicos y cantantes de esta provincia y del resto del país a la vez que reconoció su trayectoria en el mundo del espectáculos. Tejeda reconoció a Sergio Vargas, Kaki Vargas,Rubby Pérez,Pablito Martinez,Eddy Rafael,Joel Santos,Xiomara García,Leo el Grande, Romulo Ruiz,Genito Tejeda,Ramón Santana, Diógenes y Domingo Ruiz (Sonsón) ,Gregorio Pulinario, Daniel Piano el apachao, Noelito Rodríguez, entre otros. Además Reymond Alvarez,Andrés Álvarez,Rafael Pérez Vega,Nelson Soto (El Mandri), Regla Delgado,Angel David Tolentino,Neftaly De León, Nelson Amador,Wander Bello,Cachamba,Alberto Vega, Chambulo Tejeda,el Tegui, Santo, entre otros. El legislador Otoniel Tejeda destacó que la circunscripción dos tiene una gran riqueza cultural y que en las comunidades más apartadas hay talentosos músicos quienes con su arte sirven de animadores socio culturales. Manifestó que este día es muy especial porque la música es el alma de los pueblos y en ocasión de celebrarse el Día Internacional del Músico es oportuno para reconocer a los hombres y mujeres del arte y la cultura.

San Cristóbal.-La alcaldía de este municipio reconoció a ocho músicos destacados de la provincia San Cristóbal que han puesto en alto el nombre de esta provincia y del país. Los artistas homenajeados fueron Rafael Contreras, Eduardo de la Rosa y Jesús Pérez, Teresa Gómez, Ramón Antonio Corporán y Eddy Rafael Valdez. De igual forma, se rindió un homenaje póstumo a los consagrados músicos Irving Espinal y a Miguel Martínez, por sus aportes a la música y el éxito de la orquesta Santa Cecilia en la difusión del merengue a nivel nacional e internacional. Los reconocimientos fueron otorgados en el marco del Día Internacional de Santa Cecilia (Día del Músico), que se celebra cada 22 de noviembre. En la actividad realizada en el salón de sesiones de la sala capitular en el Palacio Municipal,donde el alcalde José Montás valoró y resaltó los aportes que han hecho los homenajeados a la cultura local y nacional y prometió patrocinar una obra escrita por el comunicador y sociologo Nelson Medina acerca de la historia de la música en esta localidad. Montás, reiteró su compromiso con la representación del sector artístico, que se inscribe en dar cumplimiento a los proyectos y acciones culturales dirigidos a impulsar la música dominicana. En la actividad estuvieron además del alcalde José Montás ,la vice-alcaldesa Marisela Mesa,el presidente de la sala capitular Jorge Hiche Ramírez,el regidor José Fructuoso (Ponpollo),el encargado de cultura ,el director del Liceo Musical Pablo Claudio Miguel Mella,el filántropo y expelotero Tony Díaz, entre otras personidades.

Este tema se hace acompañar por un video musical lleno de pasión y donde brota el dolor de una ruptura que deja un vacío, un silencio. Santo Domingo, R.D. – La destacada cantautora dominicana Nathalie Hazim nos sorprende este viernes con nuevo material, que parte del tema “Tus silencios”, donde se muestra a una artista cargada de fuerza y una pasión que retrata a la perfección las letras de esta canción. Esa sensación de desesperación al no obtener la respuesta de quien amas, de no sentirle, de no saber qué hacer, se emite en cada segundo de este video, y de esta poderosa canción que clama una nueva oportunidad, o al menos un final en su interior. Nathalie, determinada a internacionalizar su propuesta, con esta nueva fórmula en “Tus silencios”, muestra un crecimiento como intérprete, saliendo de lo convencional, cada vez más segura y palpable, y sobre todo consumible para cualquier mercado. “Pensé mucho en esta versión, porque refleja a una nueva Nathalie, a una que pasó por muchos silencios, que perdió, que volvió, y que hoy puede cantar sobre eso, y puede mostrarlo sin titubeos, de forma sonora y visualmente también. A veces, uno piensa mucho en lo que el público quiere, pero llega un punto donde uno sabe, que a partir de lo que tú quieres es que eso sucede”, dijo la artista, decidida y firme sobre el surgir de este contenido musical, y futuro de su propuesta como artista. La pieza audiovisual fue dirigida por André Ruggeri, bajo la producción de Malagana® Filmworks división de Malagana® Records, disquera independiente a la que pertenece la artista. El tema fue compuesto por Nathalie Hazim, en esta ocasión bajo la producción y mezcla de Kiko Cibrian, quien se ha convertido en el compañero discográfico de Nathalie, y en cierto modo gran parte de su crecimiento como artista, llevándola a ese nivel internacional. “Tus silencios” estará disponible desde este viernes 20 de noviembre en todas las plataformas digitales, y el video en el canal oficial de la artista en YouTube.

Lo define como un paradigma de la música popular dominicana Fermín Ceballos director de la orquesta Merengue four, compositor,músico y bolerista ,consideró que Cheché Abreu dejó un legado como músico y como excelente ser humano. El autor de los temas vengo de todos los lados,himno de los inmigrantes en los Estados Unidos, se me fue la morena,se nos va la vida.entre otros, dijo que la familia artística y el mundo del espectáculo perdieron a un gran emprendedor ,un creativo y a un artista consagrado. Sostuvo que en toda presentación dentro y fuera de la República Dominicana hay que incluir temas que popularizó Cheché Abreu como La Negra Poca, Canto a Santo Domingo ,Navidad con Cheché, vieja ,entre otros temas. El cantante José Fermín es egresado de la licenciatura en música de la Universidad Autónoma de Santo Domingo (UASD), ha formado parte de varias agrupaciones musicales en la República Dominicana y en los Estados Unidos.Toca el acordeón y la guitarra,cuyos instrumentos son sus aliados permanentes. También ha recibido reconocimientos de varias instituciones en los Estados Unidos de Norteamerica y fue bautizado por el rey del merengue Joseito Mateo como el relevo del merengue dominicano,por su oido musical,la ejecución de los instrumentos que toca, la creatividad y la gran capacidad de improvisación en el escenario.

La consultora de imagen Rebeca Olivet anunció en sus redes sociales la apertura de su página www.rebecaolivet.com en donde, además, realizará un webinar (seminario web) el día 5 de diciembre a las 5:00 P.M totalmente gratis para todas las personas que les interese mejorar su imagen. En varias ocasiones ha comentado en programas de Tv y redes sociales que es de suma importancia tomar en cuenta la imagen e incluso relaciona éxito o fracaso con la imagen que proyectemos. La especialista en imagen, Rebeca Olivet, considera que debido a que vivimos en un mundo de percepciones y que éstas se asumen y se consumen como realidades, debemos prestar especial atención a la imagen nuestra, ya que de ello depende el éxito o el fracaso personal y/o profesional. Rebeca Olivet argumenta que la imagen es un proceso de percepción a partir del cual se genera y se establece un juicio de valor en quien o quienes la perciben, capaz de producir la aceptación o el rechazo respecto al generador de la imagen. “La imagen pública es más que llevar un buen vestido, maquillaje o peinado, es el saber que las personas somos entes sociales y estamos expuestos a las críticas de las demás personas; y que, muchas veces las impresiones que causemos determinan la suerte final de un proyecto, porque todo depende indudablemente de los mensajes emitidos y percibidos”, dijo la experta en asuntos de imagen, Rebeca Olivet. AXIOMAS DE LA IMAGEN Olivet expone algunos ejes fundamentales que hay que tener en cuenta y que ella califica como axiomas de la imagen que están relacionados con la naturaleza humana. Entre estos, cita que “la imagen es una verdad que no necesita demostración”, ya que todo pasa por la vista. En este sentido, precisó que es inevitable poseer una imagen, en virtud de que todo aquello que puede ser percibido tiene una imagen. “Luego de que tú envías sensaciones a los sentidos de los demás y los demás te captan, es inevitable que se produzca un mensaje en su mente sobre ti: eres bueno o eres malo, me gusta o no me gusta”, expuso la consultora, agregando que de ahí se deriva la importancia de cuidar la imagen. Sostuvo Rebeca Olivet que la imagen es el camino directo hacia la credibilidad entre la coherencia entre lo que dices con palabras y sin palabras, a través de la coherencia entre lo que eres y lo que pareces ser. Como axioma número dos, Rebeca menciona que la mayoría de nuestras decisiones la hacemos con la vista, ya que por medio de ella es que tenemos el primer contacto con la realidad. “Todo lo que los demás vean de ti va ser primordial para tomar una decisión sobre ti, de esa manera, como seas percibido por la vista de los demás va depender el éxito de lo que emprendas”, reseña Olivet. Y finalmente, se refiere al axioma 3 como el proceso de percibir y decidir, el cual toma solo unos cuantos segundos. Añade que así somos nosotros de crueles, ya que entre 5 y 6 segundos tomamos una decisión acerca de si gustó o no gustó algo o alguien

Pochy Familia informó que los restos del merenguero Cheché Abreu serán expuestos en la funeraria Blandino del ensanche Ozama, en Santo Domingo. Familia explicó que los familiares del legendario cantante le notificaron que las honras fúnebres serán realizadas con el protocolo establecido por el COVID-19. "El funeral será en el cementerio Parque del Prado", comunicó Pochy Familia. Cheché Abreu falleció anoche a causa de un paro cardíaco en la clínica Rodríguez Santos, en donde permaneció ingresado a causa del coronavirus y otras complicaciones.

Santo Domingo, R.D.El jurado del “Premio APEC al Periodismo Fotográfico”, integrado por reconocidas personalidades de la fotografía y la crítica especializada dominicana, como Marianne de Tolentino, crítica y analista de arte, Mayra Johnson, Fotógrafa y directora del Centro de la Imagen y Jochy Fersobe, Fotógrafo y Cinematógrafo, completaron la deliberación entre las más de 40 piezas entregadas en el período de convocatoria, determinado ya quienes son los ganadores. El anuncio y la premiación serán el próximo 15 de diciembre, cuando los organizadores y principales miembros de APEC cultural harán entrega del reconocimiento en las sedes de cada medio. Este año en su IV edición, el “Premio APEC al Periodismo Fotográfico”, superó la convocatoria de años anteriores, lo que impulsa a la institución a seguir adelante con el objetivo de resaltar el trabajo de tantos fotorreporteros que se entregan a diario, y hacen factible el trabajo de la prensa nacional. La presidenta de APEC Cultural, Elsa Turull de Alma, siente regocijo al lograr esta nueva entrega en un año en el que todas las premiaciones en el mundo fueron detenidas o postergadas por la pandemia, ya que sobre todo en estas circunstancias los fotoperiodistas han desempeñado una labor aún mayor, y lo justo era reconocerles. Esto ha sido gracias al apoyo del Banco Popular Dominicano, y el esfuerzo de decenas de colaboradores. Será el martes 15 de diciembre la IV entrega del “Premio APEC al Periodismo Fotográfico”, donde los galardonados recibirán además del reconocimiento, un incentivo económico: para el primer lugar la suma de RD$ 260,000.00; para el segundo lugar RD$ 130,000.00, y un tercer lugar con una premiación de RD$ 64,000.00. *Retenciones aplican. Ley 253-12 art.10

Ruth Ocumarez Ex Miss República Dominicana y comunicadora hace un llamado a las alcaldías del país a cumplir la ley 248-12 sobre Protección Animal y Tenencia Responsable, además pide que se construya un hospital público veterinario en cada municipio, también llama de estupidez la medida del Centro Antirrábico Nacional de eliminar a todos los perros callejeros sin considerar que muchos de esos animales son rescatados y protegidos por voluntarios que como ella los alimenta y lleva al veterinario para castrarlos y mantener el control de sus vacunas periódicas. “Yo tengo en mi cabeza y en mi corazón que yo quiero lograr que se haga un hospital veterinario público, hay una ley 248-12 que dice que en cada municipio debe de haber un albergue, un hospital veterinario, que las autoridades deben de vacunar, cuidar y salvaguardar a los animales, no solo a los animales domésticos sino también los animales salvajes, la flora, la fauna, todo en común no solo los animales sino también su área” expresó Ocumarez en el programa Vamos con Fabio Ureña Ortiz de la producción de Ángel Puello Televisión Grop para Color Visión. . Asimismo la también comunicadora del programa Dueñas de la Noche del canal 4 señalo que dicha ley se promulgo cuando un grupo de animalistas empujaron para hacerlo posible pero que finalmente se logra pero como muchas de nuestras leyes solo está ahí sin uso, cuando cada alcaldía debería de encargarse de lo que le corresponde, tomando primero modelos ya preestablecidos de otros países que ya tienen la experiencia y un plan estratégico a desarrollar. “Hay muchos países como México, España, Perú, Argentina, Chile, Estados Unidos, que tienen sus hospitales veterinario público, no lo quería mencionar porque dirán no podemos comparar Rep. Dom. con los Estados Unidos pero porque no, si nos la pasamos copiando cosas de allá, copiemos también lo bueno”, Ocumarez lleva 10 porciones de comidas diario para los perros del Parque Mirador, los cuales son rescatados y están identificados con un collar color anaranjado que significa que tienen todas sus vacunas al día incluyendo la de la rabia, aparte de que tienen cuidadores.

Santo Domingo, República Dominicana.- La afamada cantante dominicana Francis Marizán, pone a disposición de sus fans y público en general el video de su más reciente sencillo “PROHIBIDO”, con música y letra de su autoría, el cual se encuentra ya disponible en la plataforma de YouTube y el audio en Spotify. “Me embarga la emoción de ver un sueño realizado. Finalmente veo nacer mi primer bebé, tanto la canción como su audiovisual, y no puedo más que agradecer, primero a Dios, y luego a mis ángeles, amigos, y familia que colaboraron tanto en este nuevo proyecto”, expresó la talentosa artista. “PROHIBIDO”, es un audiovisual realizado bajo la dirección del joven cineasta y músico Luis Concepción (Ruli), y la canción tiene arreglos del pianista Abel Díaz, Mezclado y Masterizado por el ya experimentado ingeniero de sonido Luis Mansilla. Es una propuesta en género balada romántica pop, que mezcla el romance de los años 80´s y 90´s, con los sonidos modernos actuales, y que ha llegado para quedarse en el corazón del público amante de la buena música popular. “Les reitero que no hay palabras para dar gracias. Estoy muy feliz con el resultado final. A mis seguidores, esto es para ustedes. Vayan a YouTube y Spotify y disfruten de este proyecto donde pusimos alma y corazón”, destacó la innovadora cantautora. Marizán tuvo sus inicios en la música participando en diferentes grupos católicos como 4x7 y Alfareros; luego en el 2010 decide emprender su carrera como solista secular, sin imaginarse que con su encanto y bella voz dejaría cautivados a sus oyentes. El video musical, que ha generado un derroche de entusiasmo entre sus fans, fue grabado en la República Dominicana, en un hermoso lugar llamado La Loma Village, ubicado en el punto más alto del municipio de Pedro Brand, próximo a la parte oeste de la capital. Todos los derechos de esta pieza audiovisual corresponden a Francis Marizan y Luar Productions. https://www.youtube.com/watch?v=EWoRuRbeV_0 (Link del audiovisual "PROHIBIDO"

El actor y humorista, está claro en qué es lo que le ha dado el éxito en las redes sociales, y enfatiza en que el público de hoy necesita entenderte en poco tiempo. Santo Domingo, R.D. - En los últimos años hemos visto nuevos rostros emerger desde distintas procedencias a las redes sociales, con sketches y contenidos que motivan la risa de sus seguidores, los que duran muchas veces solo un minuto, tiempo máximo que Instagram les permite en su feed, que debe ser suficiente para captar la atención del público en estos tiempos. Uno de los más buscados en las redes es el dominicano Jay Ramírez, quien conecta principalmente con el segmento de dominicanos ausentes que buscan sus raíces en estos divertidos videos. Jay, quien actualmente vive en los Estados Unidos, inició en las redes desde muy jóven, y como muchos otros, sin saber que en poco tiempo iba a tener un gran público ávido de sus posteos, y que con su peculiar forma de humor, iba a ser tan solicitado por esa comunidad de jóvenes de origen dominicano criados en el extranjero: “Cuando yo estaba en la highschool, mis amigos americanos me preguntaban si era que mi mamá estaba molesta, y yo tenía que explicarle que no, que ella estaba realmente hablando normal. Cosas tan sencillas como “pregúntale a tus amigos sin van a comer aquí o no”, a ellos les parecía un boche, y realmente no lo era, es que nuestras madres son muy particulares en su forma de hablar”, expresó entre risas Jay Ramírez. Estas experiencias de vida creciendo en otro país, pero con unas raíces muy marcadas, le llevó a contar sus episodios diarios en las redes sociales, los que resultaron ser las situaciones que también viven miles al igual que él. Jay además usa el spanglish, ya que muchos de sus seguidores se mueven entre el español y el inglés. “Lo más emocionante es leer los emails y mensajes de la gente diciéndome las veces que mis videos tal vez los llevaron a momentos pasados de su vida, que tal vez habían olvidado… momentos de felicidad de nuestra niñez, con nuestros primos, nuestra familia, nuestro país, que son los que nos confortan y nos sacan una sonrisa”, concluyó el humorista. Jay escribe sus propios guiones, produce sus sketches, y personifica hasta tres personajes o más en un solo video, lo que muestra una versatilidad que requieren los nuevos tiempos, donde los jóvenes deben captarse con mucha riqueza visual en menos tiempo, ya que las redes sociales han acelerado el ritmo de atención. Puedes seguirlo en su cuenta de Instagram y demás redes como @YosoyJayRamirez, donde ya cuenta con casi 500,000 seguidores y contando.

SANTO DOMINGO.-Sin proponérselo ni tener los recursos económicos formó un grupo de siete músicos, que en pocos meses fue admirado por los más destacados líderes de orquestas de la época y dejó deslumbrado a un público acostumbrado a bailar con grandes bandas compuestas por más de 40 ejecutantes. Se trata de Félix del Rosario, quien falleció el 25 de octubre de 2012 y convirtió la Navidad en parte de su historia musical. Su vida Antes de la música realizó sus estudios primarios y parte de la secundaria en la escuela Ercilia Pepín de su localidad e inició sus estudios de solfeo cuando tenía 13 años en la academia municipal de San Francisco de Macorís. Fello Pimentel fue su profesor y en esa academia aprendió a tocar clarinete y saxo soprano. Era un visionario de la música y estudiaba cada instrumento que tenía cerca. Fue saxofonista y clarinetista en la banda municipal de música de su pueblo, tocando cada semana en los parques del municipio y otros lugares. Con el tiempo este jovencito fue destacándose como músico y ya el pueblo lo conocía y en un gesto de admiración la comunidad se unió y le compró un saxofón a finales de los años 40. Con este instrumento el músico tuvo más tiempo para practicar y aprender y tras cumplir los 16 años tomó una guagua y se trasladó a Santo Domingo. Por Fausto Polanco SANTO DOMINGO.-Sin proponérselo ni tener los recursos económicos formó un grupo de siete músicos, que en pocos meses fue admirado por los más destacados líderes de orquestas de la época y dejó deslumbrado a un público acostumbrado a bailar con grandes bandas compuestas por más de 40 ejecutantes. Se trata de Félix del Rosario, quien falleció el 25 de octubre de 2012 y convirtió la Navidad en parte de su historia musical. Su vida Antes de la música realizó sus estudios primarios y parte de la secundaria en la escuela Ercilia Pepín de su localidad e inició sus estudios de solfeo cuando tenía 13 años en la academia municipal de San Francisco de Macorís. Fello Pimentel fue su profesor y en esa academia aprendió a tocar clarinete y saxo soprano. Era un visionario de la música y estudiaba cada instrumento que tenía cerca. Fue saxofonista y clarinetista en la banda municipal de música de su pueblo, tocando cada semana en los parques del municipio y otros lugares. Con el tiempo este jovencito fue destacándose como músico y ya el pueblo lo conocía y en un gesto de admiración la comunidad se unió y le compró un saxofón a finales de los años 40. Con este instrumento el músico tuvo más tiempo para practicar y aprender y tras cumplir los 16 años tomó una guagua y se trasladó a Santo Domingo. En la capital ingresó como raso a la banda de música de la Marina de Guerra, que era dirigida por Gastón Díaz. Allí continuó estudiando, obteniendo mayores conocimientos en el saxofón y otros instrumentos de su interés. También estudió con Bienvenido Bustamante, uno de sus ídolos. “La música nace con uno. El que no tiene capacidad musical puede inscribirse en la mejor academia, tener los más experimentados maestros y aprenderse las partituras, pero no podrá hacer mucho, porque para ello debe nacer con el talento musical”, solía decir Félix del Rosario. Los Magos El 2 de julio de 1964 fue su primera actividad, pero aun la banda no tenía nombre y se presentaban como Los Muchachos de Félix del Rosario. Gracias a la versatilidad de cada uno al tocar el público los vio con mucho agrado y se corrió la voz de que en el hotel Europa había una pequeña banda que tocaba mejor que una big band, la bautizaron como Félix del Rosario y Los Magos del Ritmo. Su cantante principal lo fue Frank Cruz. Llegó la Navidad, Cascabel, El tren de la Navidad, cantares de Navidad, Felicitaciones, De la montaña venimos, Salve navideña, La rosa blanca, Navidad, Noche buena y otros más, han sido parte de sus éxitos de esta temporada. En 1984 formó el Grupo Félix, inicialmente con Nicky Soul y Felipe Jorge, y más adelante se integró Jairo, con quienes grabó los discos Merengue con clase 1 y 2, del cual se desprendieron los éxitos ‘Mami no relajes’, ‘El campesino’, ‘Yo renaceré’, ‘El cóndor pasa’, ‘Navidad sin pan’ y ‘’Pin pun como tú’, entre otros temas. Grabaciones — Los primeros Sus primeras grabaciones fueron Carmen, una fusión de guaracha con jazz latino, y El mosaico del 65. Para entrar al estudio y grabar estas canciones cada uno de los integrantes cooperó con 5 pesos.

Santo Domingo, R.D. - El programa de televisión MasterChef República Dominicana se despidió el pasado domingo de la participante Grismaldy González, la que resultó eliminada, salvándose así una vez más el participante Oliver, quien por segunda vez fue a reto de eliminación. Las expresiones del público no se hicieron esperar por las redes sociales, ya que muchos entendieron que debió salir Oliver por no cumplir con lo que se le había pedido cocinar. Sin embargo, Gris, presentó una mermelada que no complació a los jueces, llevándola a abandonar la competencia. Gris, procedente de Santiago de los Caballeros, llegó a las cocinas de MasterChef República Dominicana con una maleta cargada de sueños. Su historia de vida conmovió a miles, ya que desde los siete años cocinaba para su familia y estudiaba por las tardes. Quedó huérfana con apenas nueve añitos, lo que la llevó a cuidar de su hermano menor desde pequeña. Por esto, ella misma dice, que fue el amor que le otorgó su pasión por la cocina. "Se fue mi favorita", expresaron muchos de los seguidores del programa al terminar la transmisión del domingo. Cada vez se pone más intensa la competencia, y en el avance del próximo capítulo se observan enfrentamientos entre algunos de los participantes, lo que ha aumentado la expectativa del público. Los domingos por Telesistema 11 a las 7:00 de la noche es el toque de queda de la televisión, MasterChef República Dominicana, una cita imperdible para los dominicanos.

Amenazzy, Yandel, Mau y Ricky unen sus voces en “Calmarme ll”. Miami. La estrella internacional Amenazzy, estrena su nueva canción “Calmarme II”, una colaboración junto a la leyenda del reggaetón Yandel y el dúo más popular del momento Mau y Ricky. Los artistas unen sus talentos en este nuevo tema lleno de ritmos pegajosos y refrescantes sonidos tropicales, que promete convertirse en un próximo éxito musical y que se encuentra disponible en todas las plataformas digitales de música. “Calmarme II” es una innovadora canción donde los talentos de República Dominicana, Puerto Rico y Venezuela entregan el himno perfecto y bailable para disfrutar en las próximas festividades, de lo que queda del año. El video musical de esta colaboración fue grabado en la ciudad de Miami, dirigido por el reconocido director, Unenano y producido por Wildhouse Pictures. En este audiovisual los artistas entregan todo su talento, presentándose en una fiesta en la playa, rodeados de una gran energía. “Calmarme II” nace a partir del exitoso sencillo de Amenazzy, “Calmarme” el cual fue estrenado a principios de la pandemia, recaudando más de 8 millones de visitas en su video musical y casi 2 millones de streams en Spotify. Este nuevo lanzamiento demuestra la gran versatilidad que tiene Amenazzy en la música y su capacidad de impactar a su audiencia, con nuevos sonidos que buscan marcar tendencias e innovar dentro su género musical. En los últimos meses, Amenazzy ha logrado cautivar a sus fanáticos con distintos proyectos, incluyendo su reciente lanzamiento “Obsesión” junto al veterano del reggaetón Randy. Esta canción logró cientos de miles de reproducciones en las plataformas digitales, fue incluida en el prominente playlist de Apple Music “La Nueva Grasa” y alcanzó más de 5 millones de visitas en su video musical. Otro de sus éxitos recientes ha sido, “Jalapeño Remix”, junto al legendario artista global de trap, Wiz Khalifa y el artista multi-platino Myke Towers. Este remix marcó un momento crucial para la carrera de Amenazzy, logrando cruzar mercados y romper barreras culturales; conquistando las plataformas digitales de música y posicionándose en listados prominentes como “Fuego” y “Trap Land” de Spotify, y “Trap Kingz” y “La Fórmula” de Apple Music. El video musical de este remix se convirtió en tendencia ocupando el #5 del listado global de “Top Music Videos” de YouTube, y actualmente cuenta con más de 21 millones de visitas. Amenazzy x Yandel x Mau y Ricky - Calmarme II (Video Oficial)

-El acto literario y académico en el que el doctor Gerardo Roa Ogando publicará su obra se realizará este martes 10 de noviembre, a las 6:00 de la tarde, empleando como medio la aplicación Zoom. Santo Domingo, RD. El escritor Gerardo Roa Ogando, director de la Escuela de Letras de la UASD, presentará su más reciente producción literaria titulada: “El regreso de Justin”. El acto literario y académico será realizado el martes 10 de noviembre del año 2020 a las seis de la tarde (6:00 PM) empleando como medio la aplicación de Zoom. Será retransmitida en directo a través del Facebook live del autor: @Gerardo Roa Ogando. La presentación de esta obra es una iniciativa de la Escuela de Letras y de La Facultad de Humanidades de la UASD, a cargo del doctor Augusto Bravo Mena. De igual modo, lo auspician el Diálogo Académico Online dirigido por la doctora Ibeth Guzmán Crespo y el proyecto académico Sinergia, de la referida Facultad de Humanidades. La novela será analizada por una pléyade interdisciplinaria de primera categoría, entre quienes destacan los poetas, lingüistas y críticos literarios Pedro Antonio Valdez, quien tiene a su cargo la presentación general de la obra; mientras que Ibeth Guzmán centrará su análisis en la diégesis del personaje principal de la novela Justin y el maestro Julio Cuevas tiene a su cargo destacar los aspectos narratológicos. De su lado, el académico Berson Rosario analizará la diégesis de Enrique y su familia; Merlyn De la Cruz Paulino analizará la sociolingüística representada en la novela; José Miguel García se centrará en los aspectos poéticos; Juan Guerra analizará los aspectos diegéticos del personaje Tony Rajoña de Gomorra y el autor, Roa Ogando, finalmente, expresará palabras testimoniales y de agradecimientos a los panelistas y público que se conecte. El acto será moderado por el profesor William Mejía Chalas. En esta ocasión, el cosmolingüista de la Facultad de Humanidades de la UASD ha incursionado en la narrativa larga, puesto que se trata de una novela narrada por un personaje homodiegético que, como tal, cuenta las peripecias que le acaecieron al decidir retornar a su región sureña después de diez años de ausencia. En el trayecto, Justin cuenta cómo se accidenta al descender la guagua en que se transportaba en un puente colapsado por las raudas corrientes de una un río impetuoso. Ante tal accidente, Justin queda en estado de coma, por lo que todas las acciones recreadas acontecen en su memoria. La vida de este personaje imaginario se traslapa con la de un adolescente campesino sureño, llamado Enrique, quien perdió a su familia de forma misteriosa, razón por la que debió aprovechar oportunidades de alfabetizarse y recibir instrucciones que les permitieron deslumbrar los estereotipos sociales que circunscribieron su vida a lo largo de su existencia. Más adelante, Enrique se accidenta y pierde la memoria momentáneamente. En su subconsciente recrea a un campesino cibaeño refinado, quien durante su infancia le contaba todas las peripecias por las que pasó mientras su vida de desarrollaba en la región del Cibao. La obra concluye con el regreso de Justin de su estado de coma, mientras su madre ignora si habrá perdido la memoria para siempre. A lo largo de las ciento ochenta y siete páginas que entretejen esta interesante obra, el lector descubre la musicalidad de una prosa viva, dinámica y entretenida. El autor ha construido un sociolecto que más allá de la mera expresión estética del lenguaje, constituye una ventana importante para el estudio de la subcultura sureña y cibaeña. Las fronteras temporales que permean la narrativa se cimientan en los huracanes, ya que el accidente de Justin ocurre a consecuencia del huracán George que azotó la región del caribe a finales de septiembre de 1998. El chofer que transportaba a Justin había perdido a su familia en el ciclón David y la abuela de Justin había perdido a sus diez hijos en el ciclón San Zenón.

Un aniversario cargado de novedades y con renovada línea grafica.   Santo Domingo. DN- Entre las principales características de este espacio televisivo se pueden resaltar que, se da respuestas a las problemáticas sociales, se identifican por ser la voz que canaliza diversas denuncias y penurias que atraviesan miles de dominicanos, sin importar en que rincón del país se encuentren. La conducción y presentación está a cargo de la reconocida abogada y comunicadora, Laura Castellanos. Y en la producción y renovación de contenidos está el destacado periodista, Ángel Jiménez, quien desde enero del presente año 2020 encabeza el equipo del programa de Zona 5, que se transmite todos los sábados en horario de 10:00 a 11:00 PM por Telemicro Canal 5 y Telemicro Internacional. En este aniversario, Zona 5 puso en estrenó un nuevo espacio escenográfico y una renovada línea audiovisual con la que no se pierden los colores tradicionales que durante 15 años han identificado al programa, pero, procuran resaltan los atractivos más visibles para que conectan con un público que busca informarse a profundidad con el periodismo de investigación orientado al sentido humano. Retos de la producción durante la pandemia. Para el joven productor Ángel Jiménez, (2020) ha representado un gran reto debido a la ardua labor de esta temporada tomando en cuenta la difícil época de pandemia por la que atraviesan diversos países del mundo y por supuesto la Republica Dominicana. Los contenidos, entrevistas y realización de temas en tiempos del covid-19, sin duda alguna, son vistos como por el, como bajo un panorama de oportunidades de mejora para reorientar el programa. “Es una temporada difícil en la que tienes que lograr contenidos diferenciadores de la gran mayoría. Nadie estaba preparado para trabajar y pensar bajo la presión que representa una crisis sanitaria y la producción de Zona 5 ha tenido que reinventarse para continuar llevando un contenido de calidad y que a la vez resulte interesante para los televidentes. Sin embargo, no es imposible ya que, nuestro equipo se ha mantenido en las calles y hemos realizando investigación con sentido humano que es lo que le gusta a la gente y lo que nos posiciona como uno de los programas lideres de audiencia los fines de semana tal cual hace referencia nuestro slogan”. Destaca, Ángel Jiménez, productor de Zona 5. Se recuerda que, Zona 5, llega a los hogares de la Republica Dominicana y de los Estados Unidos, desde el 5 de noviembre del 2005, y se han realizado cerca de 800 entregas de manera ininterrumpida, con un aproximado de cuatro mil reportajes elaborados en los puntos más recónditos del país y del extranjero. Esta hazaña, ha sido posible gracias al soporte firme y constante del Lic. Juan Ramón Gómez Díaz, Presidente de Medios Telemicro, y también a la dedicación y persistencia de un gran equipo de colaboradores que hacen posible cada edición del referido espacio televisivo. El staff de periodistas, técnicos y reporteros gráficos esta conformado por Ramy Portorreal, Rafaelina Bisonó, Fior D’aliza Blanco y Olinda Payano, además, forman parte del equipo que hace posible este exitoso programa,Casimiro Gómez y Juan Carlos Escaño, la edición a cargo de Diógenes Guerrero. Las secciones con las que cuenta el programa son: Zona en Alerta, Zona Conflictiva, Damos Seguimiento, Zona 5 en tu Zona, Sentido Humano, Zona Confidencial, Orgullo de Tu Comunidad, Zona Histórica, Zona Especial y Personaje Popular, con la que se ha destacado la trayectoria de diversas personalidades. Para 2021, la producción de Zona 5 garantiza otras secciones que serán incluidas en su plataforma y con las cuales los televidentes podrán disfrutar de un rico contenido más cercado a la gente.Zona 5, se continúa posicionando como el programa de investigación periodística número uno de los sábados y sigue comprometido con el público para confirmarse como los mejores cada semana y continuar siendo “Un Programa de Investigación Periodística con Sentido Humano”. Zona 5 realizó este sábado la entrega de su programa número 765 con un programa especial grabado desde la emplanada del monumento histórico Faro a Colón. En esta ocasión, el programa estuvo dedicado a los atractivos, riquezas y problemáticas existentes en el municipio de Santo Domingo Este.

“La pandemia ha provocado la inspiración de muchos artistas” El destacado pintor Dionisio Blanco está presentando sus obras en la exposición Tinta 2020 «Dionisio Blanco Serie C, obras que son memorias » donde transforma su principal tema en sus cuadros “El Sembrador” , en “El Sembrador Ausente” inspiradas en lo que vivimos en la actualidad con el virus del Codid-19 y la pandemia, “le hemos dado otro giro, hemos querido solidarizarnos desde el punto de vista histórico con la situación y creemos que eso pudiera ser un testimonio en un futuro” manifestó el pintor. “Lo de la pandemia nos ha sorprendido a todos, creo que va a dejar una marca para la humanidad donde nos vamos a tener que acostumbrar a vivir con algunas de estas cosas porque es un fenómeno que realmente nos ha sorprendido, claro a habido otras pandemias se ha superado pero ha sido muy difícil para esta y con el asunto al arte la misma pandemia a provocado que muchos artistas como en otras ocasiones, otras épocas de la historia expresen sus condiciones y sus pensamientos alrededor de esa situación que vive la humanidad” dijo Dionisio Blanco. Dionisio Blanco es un consagrado artista dominicano, dibujante, pintor y escultor, es identificado como tema base con el sembrador dominicano objeto primero de sus cuadros del mundo rural latinoamericano, en la tierra grande del campo, donde el campesino sin rostro parece soñar su propia vida, donde el sombrero no le deja ver la cara, porque detrás del sombrero puede estar la cara de Dios. El artista dijo que en la época de pandemia realizo esas obras, “El Sembrador Ausente” solo aparecen los elementos, la silla, el sombrero, el tapaboca, el jarrito del café, y un paisaje un poco cibaeño para simbolizar el hecho de que el personaje ya no está, es una sugerencia como en el arte siempre hay que dejar una incógnita no solamente que el sombrero no deja ver la cara sino que ahora no aparece el sujeto que es el sembrador, estas declaraciones las ofreció en el programa Vamos con Fabio Ureña Ortiz de la producción de Ángel Puello Televisión Group. Para Color Visión. Juan José Mesa Gestor Cultural y director de Mesa Fine Art, galería de Arte donde se está presentando la exposición expresó “aquí pueden encontrar las obras de Dionisio Blanco y la van a disfrutar porque esta exposición más que una idea de registrar lo que paso es construir una memoria de lo que paso, porque todas fueron hechas en el confinamiento, es una obra que te pone a pensar literalmente con elementos propios de la dominicanidad y es un tributo al hombre, a la mujer, al ciudadano que la Covid se llevo al campesino, al artista, al empresario y Dionisio en verdad ha hecho una obra como las obras que han hecho los grandes maestros de la humanidad en momentos que ha habido azotes víricos que desde el confinamiento han podido retratar incluso la forma de vivir de los dominicanos”.